Profil unghiular, frunte lata, ochi mari si usor distantati, pometi inalti, nas ascutit ca barbia, buze pline si, desigur, piele rece si curata ca o suprafata metalica: asa arata modelul Bella Hadid in luna mai pe coperta din revista VogueItalia.
O fotografie in care, conform antetului in sine, singurul lucru real era manechinul. Scena din jurul lui fusese imaginata de o inteligenta artificiala. Ceea ce revista nu a observat a fost ca chipul lui Hadid, desi facut din carne si oase, fusese si el editat si proiectat anterior. La fel si cele ale altor personaje populare precum Hailey Bieber sau Amelia Gray Hamlin, renumite pentru ca se afla in fruntea curbei cand vine vorba de albirea sprancenelor. Chipuri care au evoluat in ultimii ani, cu operatii sau machiaj, pana se lauda cu o frumusete tulburatoare ce aminteste de un cyborg, o creatura jumatate umana jumatate masinarie.
Corpul a fost intotdeauna un mediu pe care sa reprezinte sistemele de credinte si gusturile estetice si, ca atare, a evoluat. Istoria picturii este o reflectare buna a acestui lucru: „Frumusetea este un limbaj in schimbare”, spune istoricul de arta si autoarea cartii 100.000 de ani de frumusete, Elizabeth Azoulay. „Luati La Gioconda ca exemplu. Cand Da Vinci a pictat-o, avea gene si sprancene, dar cateva decenii mai tarziu un pictor anonim le-a sters. Gustul se schimbase si ideea ca tot parul trebuie indepartat a triumfat; „Oamenii au fost creaturi alese de Dumnezeu, nu animale cu blana.” Mona Lisa si-a pierdut sprancenele si a fost cu cateva secole inaintea altora precum Gray Hamlin, Rosalia sau Madonna, desi referintele de astazi se bazeaza mai mult pe avatare si umanoizi decat pe inspiratii divine.
Cyborgii nu sunt noi pe catwalk. Alexander McQueen, un pionier in atatea lucruri, s-a jucat cu posibilitatile de a combina corpul si masina in multe dintre colectiile sale. Deja in 1999 si-a incheiat spectacolul de iarna pentru Givenchy cu un model care purta doar pantaloni albi si un fel de armura transparenta acoperita de cabluri si lumini care i se prelungeau pana la chel. Explorarea posibilitatilor dincolo de corporalitate este o cale in care s-au interesat artisti de toate felurile. Exemplarele transumane au servit drept fir pentru colectiile pentru femei de la Comme des Garcons, Rick Owens si Gucci. Creaturi apropiate de cele definite in 1984 de Donna Haraway in Manifestul Cyborg:„Un organism cibernetic, un hibrid de masina si organism, o creatura a realitatii sociale, precum si o creatura a fictiunii.” „Cyborg-ul este total compromis de partialitate, ironie, intimitate si perversitate. Este sfidator utopic si deloc inocent.” El si-a imaginat ca femeile ar putea deveni fiinte fluide, radicale, rezistente si neloiale cu imaginea de sine pe care nu o alesesera.
Cu toate acestea, cyborgul care se impune acum se indeparteaza de ideile pe care feministul le-a propus. Nu este vorba atat de revendicare, cat de impunere printr-o panorama care, la fel ca coperta lui Hadid, este modelata prin programe de generare de imagini si impusa de algoritmi (in mare parte creati de barbati) care cauta sa se angajeze. De la filtre Instagram la aplicatii precum Lensa sau Midjourney. Chiar si apelurile video Zoom pot fi acum editate. Astfel, aspiratia estetica este distorsionata prin cautarea de a replica efectele tehnologiei. Jurnalista din industria frumusetii Jessica DeFino a explicat acest lucru in buletinul sau informativ: „Folosirea machiajului iluminator este un exemplu excelent al modului in care masinile influenteaza idealurile aspectului modern; tehnica nu recreeaza o caracteristica umana innascuta, ci mai degraba efectele echipamentelor grele de iluminat de la Hollywood”. Ea denunta, de asemenea, ca scopul este din ce in ce mai putin uman – „o piele de cyborg care vrea sa stearga toate semnele de viata (riduri, cosuri, pori)” – din care devine dificil sa scapi.
„Care este chipul?” a intrebat istoricul german Hans Belting in cartea sa Faces. O istorie a chipului : „Toata lumea are una, dar nu devine chip pana nu intra in contact cu ceilalti, ii contempla sau este contemplat de ei.” Si asta in 2023 este echivalent cu o bomba cu pixeli. Chipurile ca axa continutului care se consuma zilnic pe ecranul telefonului, pe retelele de socializare. Un ecosistem in care nimic nu este inocent si totul poate fi monetizat, denunta Elise Hu, autoarea cartii Flawless, un eseu despre evolutia conceptului de frumusete in Coreea de Sud: „In Coreea vedem cum notiunea heteronormativa ca femeile urmaresc frumosul pentru a atrage. privirea masculina poate fi umbrita de ceva mai complicat: privirea tehnologica. privirea aceeaEste determinat de un algoritm care defineste care sunt idealurile fetei noastre. Un set de caracteristici perfecte alese algoritmic de platformele sociale care furnizeaza continut pe masura ce derulam . Reprezinta o schimbare a puterii de la o privire exterioara, masculina si judecatoare la o privire narcisica, autocontrolata. Privirea tehnologica creeaza cerere pentru cum ar trebui sa fie femeile si, de asemenea , o hraneste.”
Daca Da Vinci a pictat proportiile prototipice in Omul sau de Vitruvian, in Coreea clinicile de estetica folosesc deja coduri care analizeaza chipurile care le plac cel mai mult pentru a recomanda proceduri optimizate clientilor lor. Pentru ca imbunatatirile tehnologice permit si acestor actualizari ale corpului sa devina din ce in ce mai usoare. In Spania, numarul interventiilor de chirurgie estetica s-a ridicat la 204.000 in 2021, cu 19,3% mai mult decat anul precedent, potrivit studiului Realitatea chirurgiei estetice.in Spania publicat luna aceasta de Societatea Spaniola de Chirurgie Plastica, Reconstructiva si Estetica (SECPRE). Procedurile injectabile, printre cele mai putin intruzive, sunt printre cele care cresc cel mai mult, 22,8%. Cu ele puteti modifica un nas. Este indicat sa nu le banalizati, ne sfatuieste dr. Isabel de Benito, chirurg plastician si presedinte SECPRE: „Sunt accesibile, dar nu sunt usoare. Asa ca ar trebui lasati pe maini experti.” In Europa, subliniaza medicul, abordarea interventiei chirurgicale urmareste solutii adaptate fiecarei femei (realizeaza 85% din interventii).
Pentru ca, in acelasi timp, alternativele infinite oferite de cosmetica, chirurgie sau filtre deschid usa catre o gama infinita de posibilitati de definire a identitatilor. Artisti digitali precum Johanna Jaskowska sau Ines Alpha (pe care Prada tocmai le-a angajat pentru lansarea machiajului) sunt dovada acestui lucru. Si, intre timp, o revolutie impotriva sistemului va implica renuntarea la divinitatea perfecta si imbratisarea diferentei, indiferent daca are forma umana sau umanoida. „As prefera sa fiu un cyborg decat o zeita”, a spus Haraway.
