„True Detective: Night Country”, o viziune asupra finalului

Pentru cineastul mexican Lopez, filmul ei de groaza, Tigers Are Not Afraid , a atras atentia HBO, ceea ce a dus-o sa prezinte ceea ce a devenit True Detective: Night Country . Cu Foster si Reis la locul lor, o viziune foarte clara despre unde se indrepta ea si fiecare detaliu gandit si disecat, rezultatul este o poveste sinistra inzapezita, cu o stropire de supranatural pe deasupra unui thriller politist.

Dupa ce a ecranizat toate cele sase episoade, Collider a avut ocazia sa discute cu showrunner-ul despre toate lucrurile True Detective , revizionand Se7en si The Silence of the Lambs pentru inspiratie, ceea ce ia facut pe Foster si Reis perechea perfecta, dorind sa gaseasca surprize in detalii, creand cadavrul, modul in care limba taiata a jucat in poveste si stiind de la inceput cum se va termina povestea.

Serial antologic in care anchetele politiei scot la iveala secretele personale si profesionale ale celor implicati, atat in ​​cadrul legii, cat si in afara acesteia.

ISSA LOPEZ: Am facut un film, numit Tigrii nu se tem , care a avut o [calatorie] lunga, dar si-a gasit publicul si este iubit intr-un mod putin cult. HBO l-a vizionat si le-a placut, si au simtit ca are un sentiment care le aminteste de True Detective . A fost combinatia dintre o realitate foarte cruda si cruda cu o scena a crimei care a fost foarte sinistra si un thriller si o miros de supranatural. M-au sunat si m-au intrebat: „Ce ai face cu True Detective ?”, si am avut cateva idei care plutesc. Ma gandeam deja la un whodunit, si ma gandeam la Arctic si aveam forma povestii, care era perfecta. Cand mi-am prezentat viziunea, au fost complet surprinsi. Au sunat un regizor mexican si probabil au crezut ca voi ajunge la granita cu cartelurile. Am spus: „Nu, va fi in Alaska in gheata”, si nu se asteptau la asta. Cand le-am spus povestea acestor oameni de stiinta care au disparut si toate astea, ei au spus: „Suntem.” Au stiut imediat ca am avut o viziune. A venit de la ei, ideea ca eu sa regiz fiecare episod. Inca nu-mi vine sa cred riscurile pe care si-au asumat-o, dar sunt atat de multumiti de rezultate.

De ce esti cel mai mandru, cand vine vorba de ceea ce ai reusit sa faci, nu doar cu acest sezon, ci si cu filmarea tuturor?

LOPEZ: Este un film si nu este. Este greu pentru ca HBO scade saptamanal si cred ca este ceva super delicios sa ai cate un episod la un moment dat. Cliffhangers-urile sunt intense in spectacol si nevoia de a astepta urmatorul si de a acumula satisfactia de a-l primi este o experienta pe care oamenii ar trebui sa o aiba. Dar, de asemenea, daca se intampla sa vizionezi toate episoadele spate in spate, are un impact emotional in care oamenii sunt zguduiti dupa ce le vizioneaza. In acest sens, este ca un film. Asadar, ceea ce va recomand este ca, dupa ce il vizionati saptamanal, sa va asezati si sa il revedeti intr-o sambata pe intuneric si, speram, la frig. Sunt incredibil de mandru de asta pentru ca intotdeauna am spus ca daca nu esti ingrozit de ceea ce faci, nu ar trebui sa faci asta. Am filmat o gramada de lucruri diferite in genuri diferite, scene de actiune, horror si comedie, care cred ca sunt cele mai dificile doua genuri din lume, dar nu am facut niciodata sase si ceva ore de povestire cu provocarile tehnice. in intuneric, in Arctica, cu A-listers. Este atat de dincolo de scopul a ceea ce am facut inainte. Regasesem TV de mare productie in Marea Britanie si facusem efecte vizuale, dar totusi, asta este la un cu totul alt nivel. Nu stii daca o vei reusi si asta este ideea.

Cand HBO a dat drumul la cina si am mers la cina cu directorii responsabili de spectacol, m-au asezat si mi-au spus: „Asculta, nu stii in ce tocmai te-ai bagat. Am vazut regizori foarte experimentati ajungand la punctul in care nu pot continua atunci cand preiau sa regizeze fiecare episod dintr-un serial. Asadar, vrem sa stiti ca va sprijinim.” Mi-a fost frica, dar apoi m-am dus si am facut-o, si stii ce? A fost o bucurie. Nu o sa spun ca Arctica nu a fost dificila, iar frigul si intunericul si cele 120 de zile de filmare nu au fost dificile, dar a fost o bucurie si o placere sa fiu pe acel platou. Am ras atat de mult si a fost un lucru atat de iubitor. Venind de cealalta parte si vazandu-l impreuna mi-a dat sentimentul ca poti trage orice, dupa ce faci asta. Pentru ca a regizat The Underground Railroad , Barry Jenkins, care este unul dintre producatorii executivi, mi-a spus: „Veti finaliza asta si va veti simti ca un super-erou. Este o superputere sa faci asta. Si apoi, dupa aceea, poti face orice.” Si se simte asa.

Showrunner-ul Issa Lopez a colaborat indeaproape cu „True Detective: Night Country’s Sound Designer”.

Aceasta serie are un sentiment omniprezent si continuu de presimtire, de la atmosfera la intuneric pana la sunetul de-a lungul ei. Esti in permanenta pe cap in timp ce il urmaresti, ceea ce pare potrivit pentru acest tip de poveste. A fost ceva cu care ati vrut in mod intentionat sa jucati si sa continuati sa construiti pe tot parcursul sezonului?

LOPEZ: Designul de sunet de pe acesta este acelasi designer de sunet care a lucrat la Tigers , este acelasi designer de sunet din Pan’s Labyrinth si este acelasi designer de sunet din toate filmele lui [Alejandro] Inarritu. El si cu mine am creat designul sonor. Era din scenarii. Puteai citi scenariile si multi oameni care lucrau cu mine au spus: „Acesta va fi un design de sunet foarte greu”, iar eu am zis: „Asta e treaba mea”. Traiesc pentru muzica si design sonor. Ideea a fost ca ciudatul acestei lumi, in care stii ca exista mai mult decat ceea ce poti vedea, a trebuit sa treaca peste ecran, iar frigul a trebuit sa treaca peste ecran. Folosesti fiecare element pe care il poti, de la intuneric pana la designul sunetului, asa ca a fost conceput pentru a te tine la curent.

Ati vorbit despre modul in care aceasta performanta va arata publicului pe care Jodie Foster nu l-a vazut. Ce te-a determinat sa-l vezi? Ce te-a facut sa vezi acest personaj in ea?

LOPEZ: Cand am primit apelul despre True Detective , m-am dus si l-am revizionat si imediat mi-am dat seama ca nu am inteles prima data cand l-am vizionat, ca a fost puternic inspirat de Se7en , care este un film pe care il iubesc. Asa ca m-am asezat si m-am uitat la Se7en , care este inca atat de bun. Si apoi, am spus: „Aceasta este de fapt atat de mult Tacerea Mieilor ”. Asa ca, am revizionat The Silence of The Lambs si am spus: „Unde este Jodie Foster? Avem nevoie de ea. Trebuie sa vedem mult de ea.” M-am gandit: „Nu ar fi perfect sa o aduc inapoi ca detectiv care este un personaj complet diferit intr-o situatie complet diferita, dar sa o revad, combinand o crima foarte sinistra.” Deci, ea a fost in mintea mea de la bun inceput.

De asemenea, imi plac micile detalii ciudate despre personaje, inclusiv acel moment in care personajul lui Christopher Eccleston sta intins in pat si se uita la televizor in timp ce isi albi dintii. A fost ceva care a fost scenariu? A fost ceva ce a adus la el? Cum sa intamplat asta?

LOPEZ: Sunt un mare fan al lui John August, care este un scriitor incredibil si foarte generos. El si Craig Mazin au un podcast despre scenariu pe care obisnuiam sa il ascult, iar John a creat o lista de 11 puncte despre cum sa scriu o scena. Pentru un scriitor tanar, il recomand intotdeauna. Nu-mi plac textele care va spun cum sa scrieti un scenariu. Nu incurajez asta. Cu toate acestea, aceste 11 puncte despre cum sa scrii o scena sunt mementouri foarte bune despre cum sa o mentin in viata, iar preferatul meu dintre aceste puncte este: „Ce poate fi surprinzator in aceasta scena?” Deci, scrii scena, stii ce trebuie sa se intample, stii ce trebuie spus, stii ce informatii trebuie sa fie acolo si stii cine trebuie sa fie in ea si apoi iti dai seama unde poate dura. loc. Dar asta este? Va puteti gandi la un alt loc? Care este un mediu care il va face diferit? Ce poate fi surprinzator? Tot ce scriu, spun: „Bine, bine, asta se intampla si asta si asta, dar ce poate fi surprinzator?” Asa ca, m-am gandit: „Daca isi albeste dintii, ce se mai intampla?” Am mers cu asta si a fost scenariu.

„True Detective: Night Country’s Corpsicle a fost inspirat de imaginea unui King Sobolan

Ai petrecut mult timp gandindu-te la aspectul vizual pe care l-ai dorit cand a fost vorba de cadavrul?

LOPEZ: Da, am petrecut atat de mult timp gandindu-ma la asta. In timp ce o scriam, imi spuneam: „Este un nod de carne si fete ingrozite si nu stii cati sunt”. Dar am spus: „La naiba, sa faci asta sa functioneze va fi un cosmar. Daca nu inteleg bine, nu exista serie. Trebuie sa rescriu asta.” HBO si directorii si EP au spus: „Cum ai de gand sa faci asta?” Si am spus: „Nu-ti face griji pentru asta. Monstrii sunt treaba mea.” Eram ingrozit, asa ca l-am sunat pe Guillermo del Toro. Am spus: „Maestre, am nevoie de un producator de monstri in Marea Britanie”, pentru ca urma sa filmam in Islanda si trebuia sa mutam chestia aia. Si a spus: „Dave Elsey [si sotia lui]”. Am numit acest cuplu, care sunt genii. Sunt atat de dulci si fac acesti monstri. Asa ca m-am asezat cu ei si am luat-o razna. Am avut viziuni despre Infernul lui Dante . Am avut viziuni cu un rege sobolan, cand sobolanii se aduna si cozile lor se innodeaza, apoi mor toti impreuna. Si apoi, cand eram copil, tatal meu ma ducea sa vad corpuri mumificate pentru ca avem asta in Mexic, iar expresiile acelor mumii au ramas cu mine. Am pus toate acele imagini impreuna cu sculptura greaca si am venit cu chestia asta, care este o piesa de arta, dar trebuia sa fie infioratoare. Si a functionat. Am fost atat de usurata cand l-am vazut.

Toate acestea incepe cu uciderea unei femei native a carei limba este tot ce a mai ramas din ea si nu mai poate vorbi de la sine. Este o imagine si o idee atat de puternica. Cum sa intamplat asta?

LOPEZ: E amuzant cum functioneaza creierul. Am spus: „Barbatii au plecat. Floricele de porumb sunt acolo. Sandvisul este acolo. Trebuie sa fie ceva in spate, asa ca stim cat de naibii este ce sa intamplat acolo. Ce ar putea fi?” Si am spus: „Este o limba”. Este o limba pentru ca exista o poveste care trebuie spusa. Limba este cea care va spune: „Iata o poveste care trebuie spusa si nu poate fi spusa, asa ca acesta este spectacolul care va spune acea poveste.”

Imi place perechea dintre Danvers si Navarro. Ce te-a determinat sa vrei sa o imperechezi pe Jodie Foster cu Kali Reis? Ce a fost cu ea si cei doi impreuna? Ce ti-a placut la acea dinamica?

LOPEZ: In primul rand, a fost imaginea. Cand am gasit-o pe Kali, mi-am imaginat-o langa Foster si am spus: „Oh, m-as uita la asta. Cu siguranta as urmari asta.” Si apoi, energiile lor sunt atat de diferite, dar atat de complementare. Sunt atat de amuzanti. Exista atat de mult umor in modul in care interactioneaza. Ei portretizeaza femei absolut diferite care lucreaza cu adevarat impreuna, ceea ce s-a intamplat in emisiune. Sunt atat de diferiti, dar, in acelasi timp, functioneaza atat de bine impreuna, iar chimia era reala.

Care este cel mai impresionant lucru cand vezi pe cineva ca Jodie Foster lucrand? Este diferit sa lucrezi cu un actor ca ea pentru ca este si producator si regizor de sine statator? Comunicarea este diferita?

LOPEZ: Oh, Doamne, nu-mi mai pasa sa lucrez cu altcineva, niciodata. S-a terminat pentru mine. Ea a stricat-o. Jodie este o incantare si atat de usor de lucrat. Ea insasi este regizor, asa ca aducea idei si spunea: „Am putea face asta, sau am putea face asta, sau am putea sa luam ideea ta si iti pot oferi si asta pe deasupra.” A fost doar uimitor. Dar si lipsa de efort cand intra pe platou, intr-o secunda, lucrul este real si se intampla. Nu ai simtul actoriei cand ea lucreaza. Ea este dincolo de acel punct. Lucrurile se intampla doar acolo. Nu exista nicio metoda sau tehnica. Ea intra doar in personaj. Este un act de magie de privit. Si apoi, pe deasupra, mai e si generozitatea. Ea isi are misiunea de a aduce actori mai tineri la nivelul la care lucreaza, intr-un mod care nu le controleaza sau le spune cum sa faca asta. Este pur si simplu sa creeze spatiu pentru ca ei sa faca un pas. Este incredibil. Este pur si simplu uimitor de urmarit si o lectie de umanitate, de generozitate si de filmare.

Showrunnerul „True Detective: Night Country” Issa Lopez a stiut intotdeauna sfarsitul povestii

Sfarsitul sezonului a fost intotdeauna sfarsitul pe care l-ati vazut pentru aceasta poveste si pentru Danvers si Navarro, sau s-a schimbat asta pe parcurs?

LOPEZ: Am stiut de la inceput unde se va termina. Stiam cine era criminalul si de ce si de ce au facut-o si stiam unde se vor termina cei doi. Pana la urma, este o poveste de dragoste intre aceste doua femei. Este povestea prieteniei si a apartenentei pentru ca restul calatoriei este despre singuratate.